Blå Time er en tilbagevendende ”filmklub” på Kunsthal Charlottenborg med et program, der vil være båret af inviterede kunstnere og deres individuelle arbejde med Super 8 smalfilm.
Fire kunstnere, fire individuelle film, alle uredigerede vises én gang på denne første udgave af Blå Time d 22/6/2018 kl 20.00
Gentages hver 3. Måned.
Første gang vises film af Ursula Reuter Christiansen, Alexander Tovborg, Jesper Fabricius og Emma Kohlmann.
Bag projektet står Emma Leth og Albert Grøndahl, som semi femi fik en lille sludder med.
Hvad er visionen bag Blå Time? Visionen bag Blå Time er udfoldelsen af en kunstnerisk platform hvor både danske og internationale kunstnere mødes i et samlingspunkt på tværs af kunstnerisk identitet og alder.
Arbejdet er sket under fælles forudsætninger hvor skabelsen af et formsprog akkumulerer den kunstneriske bevægelse fra et fællesudgangspunkt til et andet.
Hvordan fik i ideen og lysten til Blå Time? Ideen opstod da Emma og jeg stod i mit mørkekammer på gammelstrand og fremkaldte film, imens filmene skyllede skuede vi ud over kanalen og talte om fascinationen for netop at stå i et mørkekammer og hvad det vil sige. Dets evne til at overaske, nærmere bestemt at man i et mørkekammer får evnen til at genkalde og genopdage en oplevelse, billeder, noget du har fortrængt idet man ikke er i stand til at se materialet og den situation hvorfra det kommer af med det samme.
Det er en stærk modsætning til det digitale som jo fastholder en i at man skal fæstnes til billedet med det samme, man ser gennemsyn af materiale på stedet.
I dette projekt har vi haft lyst til at dyrke det langsomme, skrøbelige og om man vil besværlige, her bliver det øjet indfanger med kameraet ikke frarøvet, da gennemsyn af materiale ikke er muligt, det giver et anderledes råderum over en situation og tillader i langt højere grad beskueren adgang til den enkelte kunstners intuition samt naturlige præcision.
Hvor kan de smukke plakater købes? Plakaten er lavet at Tal R og kan erhverves ved kontakt til Galleri Bo Bjerggaard.
Emma Rosenzweig; filminstruktør , studerende ved Franfurt Städelschule.
Albert Grøndahl; billedkunstner har studeret ved Famu, Academy of Performing Arts, Prague, Ecole Nationale Supérieure de la Photographie, Arles, Royal Academy of Fine Arts, Antwerp.
MÏRAGE er en ny platform på semi femi, med udvalgt dansk lyd, animation og i særdeleshed: videokunst.
Skabt ud af en hungrende længsel, efter en tilgængelighed af disse værker, og en lyst til at dele dem, med resten af verden. Et online galleri med afsæt i videokunst. Voilá!
Vi lægger hårdt ud med intet mindre end en verdenspremiere fra den danske kunstner Kim Richard Adler Mejdahl, der gennem de senere år, allerede har dannet sig et kultnavn på den skandinaviske kunst- og musikscene, under aliaset Kim Kim, med hvilken han udgiver og optræder med sine fremadskuende og innovative, elektroniske musik. Som studerende på Det Kongelige Danske Kunstakademi bringer han det visuelle i højsædet, hvor Kims musikvideoer og live-visuals bryder rammerne for, hvordan musik normalt opleves.
Kim er for tiden højaktuel på Charlottenborg Forårsudstilling med sin håndtegnede musikvideo ‘No Ozone’ og horror-musicalen ‘ODE’, for hvilke han vandt den prestigefyldte Juryens Solopris 2018. Udstillingen slutter 10. Marts. Go! Go! Go!
I Kim Kims seneste udspil, kæmper mørket og lyset mod hinanden i en nådesløs nævekamp: Englekor og tårevædet emo-lyrik ryger fluks mod helvedes flammer fuld af dolkende synths, og galoperende 150 beats per minute. Men på overraskende vis fremstår Jugglings musikvideo som et bizart afsnit af Stranger Things, hvor tre børn tager på en magisk skattejagt efter mystiske knogle-objekter. Juggling tager lytteren med på et eventyr, hvor moralen er, at nogen mennesker skal arbejde hårdere end andre for blive anerkendt for sit værd. Livet er et skævt yin og yang, hvor mørket og lyset kæmper om at overtage hinandens plads.
“For mig handler den her sang om alle menneskers svære kamp om at opnå balance i livet, men også om at danse videre, selvom det hele ramler for en. Det er sangen om den svære vej mod ekvilibrium.” Singlen bindes sammen af Kim Kims særlige stemme, en besværgelsesagtig lyrikform, og musikvideoen med børn, der først nu er ved at komme over mælketænderne.
Kim Kim har selv skrevet og instrueret Juggling, som er optaget i fødebyen Skælskør, og familien er med som skuespillere. Men bag de mange smukke lag af regnbuer, lagkage og udtværet ansigtsmaling, gemmer der sig en fortælling om kampen for jævnbyrdighed. Kontrasterne er til at føle på i Juggling: Ultra slowmotion og paradisiske klangflader, der lyder, som om himlens port åbner sig for en, flettes sammen med en så stakåndet takthastighed, at den normalt kun findes klokken fire om morgenen på dansegulvet til en ulovlig technofest. Kim Kim forklarer:
“I Juggling vender jeg mod gabber, en undergenre af hård 90’er-techno, fordi den tit tænkes dårligt om og kategoriseres som ren dakke dak. Det er en stigmatiseret lyd, som jeg synes passer perfekt til en større fortælling om at være undertrykt. Gabber er brutal, men det er netop det, som udgør genrens transformative kraft.”
Musikvideoens underkuede hovedkarakter, en lille pige, fremviser til slut magiske kræfter der gør hende til dagens sande helt. Man fristes til at tro, at alt tryllestøvet og alle de infernalske beats, som kastes i ørerne på en, er Kim Kims opskrift på den magiske eliksir, som kan ætse uligheden op og lade harmonien blomstre: Ekstremer skal mødes i et brag.
Kim Kim har kastet magi i luften for 2018, og vi er meget stolte af at kunne præsentere værket for offentligheden, i denne verdenspremiere på vores nye SEMI FEMI platform : MïRAGE
“I walk the walk, but can I talk the talk?” Spørger Kim. Kom med til denne aftens Charlottenborg Art Talk og vurdér selv.
Photo: Nadia Von Rikka
Kim Richard Adler Mejdahl, modtog Forårsudstillingens Solopris med værkerne ‘ODE’ og ‘No Ozone’. Juryen begrundede deres valg ved at prise værkerne for deres “[…]energifyldte univers, hvis intense personlige udtryk slører grænserne mellem kunst og liv”.
Netop dette vil stå som aftenens tema, hvor Kim i samtale med Charlottenborg Fondens formand Thomas Lindvig, vil præsentere en praksis, der konstant tager brug af kunstnerens private, og personlige liv med en mission om at afsløre alle de store, intersubjektive træk, som ligger i ét menneskes lille, partikulære smertehistorie.
Kim Richard Adler Mejdahl studerer på Det Kongelige Danske Kunstakademi og har siden 2013 optrådt og udgivet musik under sit alias Kim Kim. Dette har medført, ifølge kunstneren, en splittethed i sin selvforståelse. Kim Richard Adler Mejdahl og Thomas Lindvig åbner for debat med publikum med spørgsmålene: Hvornår er noget kunst, hvornår er noget blot musik? Passer noget bedst på væggen i en kunsthal og noget andet bedst på scenen i en mørk techno-hal? Men vigtigst af alt: Er det ligegyldigt med disse overvejelser?
My favorite Blast from my Past, designer Anne Sofie Madsen, er månedens medspiser.
Vi møder hinanden for aller første gang, helt tilbage i 2001, hvor vi sammen udfolder os på ret så mange, både personlige, stilmæssige og kreative planer, på Kunsthøjskolen i Holbæk. Dengang den legendariske Poul Schäfer var forstander, pressede hvidløg op i næseborene på os; “alle sanserne skal aktiveres!” råbte han. Og dengang energien mellem os var, lettere genert. I dag, not so much.
Tekst og foto: Anika Lori
Anne Sofie Madsens smukke design kreationer, udfolder sig herhjemme mest i kunstnerisk regi, men rammer du derimod Tokyo eller Paris under modeugen, finder du alle de sjove og helt frække typer, på front row. Siden Anne Sofies tid hos John Galliano i Paris og Alexander McQueen i London, er tingene nemlig gået rigtig stærkt for den talentfulde fynbo, der ellers befinder sig helt udmærket med langsomheden. Madsen emmer af en sjælden kærkommen og forfinet ydmyghed, der omsorgsfuldt kaster om sig.
Vi besøger på Anne Sofies opfordring, Frederik Bille Brahes smukke Apollo Bar og Kantine, ved Kunsthal Charlottenborg, der både er en fryd for ganen og for øjet, med sine lette og elegante små retter, med grøntsager i fokus og tilhørende naturvine, og med håndplukket decór, og kunstværker af bl.a. Alexander Tovborg, FOS og Karl Monies.
Stedet er stilet, lyst og crisp til frokost, med deres dagens ret koncept der, udover at tilbyde dig mæthed på den lette måde, også bespiser kunstakademiets billedskoles elever, hver dag. Om aftenen i weekenderne, får piben dog en anden lyd. Mørket hersker, drinks langes lifligt over disken og folket bevæger hofterne til bla. DJ kollektivet Pladevennerne´s, plade-venderi. Det bimler og bamler i det smukke hus, og det er helt perfekt.
Hvorfor valgte du Apollo?
Altså jeg har været til en del arrangementer Apollo, og synes det er et dejligt sted! Det passede ligesom godt – du og jeg havde jo bl.a. haft en ret sjov aften sammen der i december til en julefrokost, som jeg var med til at arrangere. Og så er det et sted, vi helt sikkert ville støde ind i en række festlige fælles venner og bekendte….. hvilket vi også gjorde. Det er også derfor at Apollo er et særligt sted. Det er jo sådan en “voksenbar”, hvor man både kan spise og sludre og danse….
Hvilke retter bed du ekstra mærke i?
Hm…. altså jeg var ret vild med de østers vi startede med.
Men den der tartar var også virkelig god! Og så kan Frederik noget med grøntsager…
Hvor finder man dig ellers når du er sulten?
7/11
Hvilken restaurant i dit liv, har gjort størst indtryk?
I Tokyo var jeg på en restaurant, som Hayao Miyazaki har brugt som udgangspunkt i flere af hans film. Mad – forberedelser, ingredienser, indtagelse og servering spiller en særlig rolle i hans film. Og som fan, var det ret magisk at se hvordan selv tjenernes bevægelser og uniformer, på en prik matchede animationerne.
Lulu har styr på vinen
Du kommer oprindeligt fra Fyn, hvad har du taget med fra øen?
Jeg havde en meget landlig, og ikke særlig fashionabel opvækst. Jeg spillede cello, læste bøger og gik i fodformede sko. Første gang jeg fik en fornemmelse af “hvad jeg ville være, når jeg blev stor” var, da jeg sammen med mine søstre besøgte et indkøbscenter, hvor der var opstillet et mekanisk nisselandskab. En lille eventyrlig, ukendt verden midt i det trivielle og hverdags-agtige supermarked – som ikke var til salg, og som ikke havde nogen slutning eller begyndelse.
Hvis spørgsmålet handler om mad, er jeg ikke den stærkeste i egnsretter…. Hvad kommer mon fra Fyn… Brunsviger og rygeost…. sidstnævnte har jeg faktisk aldrig været vild med…. indtil jeg smagte den der fantastisk ret, du serverede nytårsaften.
Vores søde nye ven Konrad, med noget lækkert og satans bittert fra Italien
Mad minder fra barndommen…
…. at samle hyldeblomster på vej hjem fra skole og dyppe dem i pandekage dej…. smukke, indbagte spiselige blomster.
Mors bedste ret?
Min mor er virkelig god til at lave mad – men det jeg egentlig holder mest af, er de ting hun ikke rigtig laver længere, men som vi spiste da jeg voksede op. Det er nok sådan en form for 80er helse mad – rødbedepostej eller grøntsagsbøffer med råkost til. Når jeg får en nostalgisk længsel efter den slags mad nu, tager jeg på Morgenstedet på Christiania eller på Atlasbar.
Hvilken retter ender du altid med selv at servere?
Chili Con Carne.
Vores langhårede svenske ven, kunstneren Andreas Emenius, ham vil jeg nu bede dig om at beskrive som et spiseligt item. Hvilket vælger du?
En østers…. måske…. sådan lidt hård og scruffy udenpå, men perlemor og blød jelly indeni…. lol…. og hvis man er heldig finder man en perle…
Mad og film?
Restaurant scenen i Peter Greenaways’ The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover
(nu jeg allerede har nævnt Hayao Miyazaki tidligere). Eller bryllupsmiddagen i Buñuel’s Viridiana.
Mad og kunst?
Måske er der fordi vi har gået på Holbæk sammen at jeg tænker det her netop nu… men forberedelsen af originale futuristiske Fluxus madopskrifter på Holbæk – jeg tror vores gruppe lavede en landingsbane – jeg husker ikke ingredienserne. Og ellers Bjørn Nørgaard’s lagkage performance til Henning Christiansen på Byens Lys – hvor lagkagebunde blev erstattet af glasplader – hvis jeg passerer konditoriet La Glas (som selvfølgelig rigtig heder La Glace. Is er bare ikke så sjovt i denne sammenhæng) tænker jeg altid på den kage.
En drømmeopgave for dig, designmæssigt?
Jeg har mange drømme – lige nu tænker jeg meget på film eller teater.
Hvem ville du allerhelst designe til?
Personer som drømmer om og stræber mod noget som er større end dem selv.
Du har show under modeugen i Paris om lidt, kan du stikke os ord og et stykke musik der kunne tilknyttes din kollektion?
When the strange suddenly becomes familiar….
Musik: Alejandro Saurí aka 0fash komponerede musikken til mit sidste show, og det blev vidunderligt og vanvittigt, lidt i samme ånd, som AW18 kollektionen.
Og så har jeg altid lyst til at sige: The Space Lady’s “ghost riders in the storm” – som nærmest passer til alt hvad jeg laver.
5 ting der altid er i dit køleskab?Kaffe, mælk, æbler, fugtighedscreme og neglelak.
Kære Menneske. Det årlige tilløbsstykke, Charlottenborgs Forårsudstilling, åbner dørene op for 2018 versionen på torsdag d. 1. Feb. kl 19-22. I år har juryen kogt suppen ind til det pureste fond, og kun sluppet 19 kunstnere/bidrag gennem nåleøjet. Til ferniseringen vil der som altid være både vin og mad fra Apollo Bar og en fantastisk karismatisk DJ. Det blir fedt. Det ved man bare!
———–
Deltagende kunstnere:
Timo Wright
Kim Mejdahl
Ravid Freedman
Mike Worning
Alberte Tranberg
Anna-Karin Rasmusson
Emil Krøyer & Mads Sætter-Lassen
Elisabeth Jerichau
Anton Bigum Kampe
Emma Ainala
Galina Dimitrova
Heidi Hemmilä
Sarah Vajira Lindström
Manuel Canu
Mikkel Rundin Ørsted
Regitze Engelsborg Karlsen
Sofie Amalie Klougart
Jonathan Houser
Rune Bering
Juryen 2018 er: Klara Kristalova (kunstner, CZ/SE), Alexander Tovborg (kunstner, DK) Anders Ruhwald (kunstner, DK/US), Christina Capetillo (arkitekt, DK) og Marie Nipper (kurator, DK).
Tonight is Art – en rundtur på Københavns kunsthaller 28 April kl 17-?
Fem københavnske kunsthaller inviterer indenfor til Tonight is Art – et storslået eventprogram med performances, teater, dans, lyd, mad og kunst selvfølgelig. Programmet strækker sig fra eftermiddag til langt ud på aftenen og afsluttes med koncert og afterparty.
Bag Tonight is Art står de fem kunsthaller Kunsthal Charlottenborg, Den Frie Udstillingsbygning, Kunstforeningen GL STRAND, Nikolaj Kunsthal og Overgaden – Institut for Samtidskunst, der sammen har arrangeret Copenhagen Art Festival i 2012 og 2015. Alle ser de det som deres fornemmeste opgave at udfolde den samtidskunstneriske palet og med Tonight is Art tilbyde publikum oplevelser ud over det sædvanlige.
Program
17-17.45 Overgaden – Teaterstykket Den sejrende Ikaros (Techno remix).
Christian Schmidt-Rasmussen opfører en eksklusiv udgave af teaterstykket Den sejrende Ikaros, i en radikalt anderledes remix-version med inspiration fra technomusikkens univers.
18.00 Kunstforeningen GL STRAND – Performance af DANSEatelier og cocktails fra Nohrlund
DANSEatelier gæster den aktuelle Malene Landgreen udstilling Artistic Reality. DANSEatelier består af elleve dansekunstnere, som arbejder kollektivt med dans og koreografi.
19.00 Nikolaj Kunsthal – “Born to die” performance af Anika Lori
Kunstneren Anika Lori har skabt en særlig performance feat. Piet Ensemble, udviklet specielt til indgangspartiet, i den nyrestaurerede kunsthal. Der er supersweet myntethe og sur Gammel Dansk i baren – og Julian Rosefeldts store videoværker står tændt i hallen.
20.00 Kunsthal Charlottenborg – Sound & Visuals + mad fra Apollo Bar
Den engelske kunstner Joey Holder præsenterer et VJ-sæt, hvor hun kombinerer video med elektronisk musik. Samtidig er der mulighed for at købe lækker aftensmad til en fornuftig pris i Apollo Bar ved kok Frederik Bille Brahe.
21.00 Den Frie – Koncert med Rumpistol + afterparty
En særegen nordisk afart electronica med spacede melodistumper og et pulserende beat kendetegner Rumpistol. I de senere år har han udviklet et mere dybt og tungt lydbillede, der i visse momenter bliver direkte dansabelt.
Torsdag d. 2. februar slår Kunsthal Charlottenborg endnu en gang dørene op til årets udgave af den traditionsrige Forårsudstilling.
I år er 61 kunstnere blevet valgt blandt de 781 ansøgninger, Forårsudstillingen modtog, og kunstnerne tæller både etablerede stjerner og spirende talenter, der tilsammen udstiller 105 fantastiske værker inden for fagområderne biledkunst, arkitektur og design.
Værkerne er udvalgt af en jury bestående af Juryen består denne gang af Alex da Corte (kunstner, US) Torben Ribe (kunstner, DK) Stig L. Andersson (arkitekt, DK), Byggstudio (designer, SE) og Line Clausen (kurator, DK).
Ud over at vælge de udstillede kunstværker nominerer juryen også en slutliste med fem finalister til årets Solopris. Med Soloprisen følger en invitation til at udstille på Charlottenborg Forårsudstillingen 2018. De fem prisnominerede kunstnere til Soloprisen er: Rodo Abdirahman, Julie Falk, Anna Johansson, Steven Morgana og Lilybeth Sebaldus & Gudrun van Zijl.
Til ferniseringen vil det være muligt at købe mad & drikke fra Spisevognen, mens DJ Christian D’Or sørger for god stemning.
Ferniseringen er gratis, og alle er velkomne!
Deltagende kunstnere: Rodo Abdirahman (DK), Alexei Alexander (GB/RU), Laura-Sophie Behrends (DE/DK), Alex Bunn (UK), Sarah Busk & Stine Aagesen (DK), Matyáš Chochola (CZ), Brent Cole (US), Annette Dam (DK), Julie Falk (DK), Rasmus Bækkel Fex (DK), Mika Katarina Friis (DK), Philip Louis Glazer (DK), Aulis Harmaala (FI), Clara Hastrup (DK), Inger Sif Heeschen (DK), Marie Holmgren (SE), Mads E Hvidtfeldt (DK), Jan Ijäs (FI), Rolf Jacobsen (DK), Sine Jensen (DK), Sanne Lund Jensen ( DK), Billie Maya Johansen (DK), Anna Johansson (SE), Kevin Josias (DK), Jane Kantsø (DK), Ada Kobusiewicz (PO), Tove Kommedal (No), George Koutsouris (GR), Hans Helmer Kristensen (DK), Maria Kristoffersen (DK), Inka Kynkäänniemi & Iiris Kaarlehto (FI), Lap-See Lam (SE), Per-René Larsen (DK), Kim Laybourn (DK), Emilie Lundstrøm (DK), Lisbeth Nielsen Lyrstrand (DK), Laura Løwe & Katrine Krohn (DK), Louise Madsen (DK), Marcus Matt (SE), Steven Morgana (AU/FR), Sara Möller (DK), Salla Myllylä (FI), Will Narby (UK), Jakob Nilsson (DK), Theodor Nymark (DK), Lolita Pelegrime (LT), Stefan Peters (BE), Bodil Porse (DK), Physical Culture (Julie Héneault, Margaux Parillaud, Ursula Marcussen, Line-Gry Hørup) (FR/DK), Sarah Michelle Riisager (DK), Mette Sandfær (DK), Lilybeth Sebaldus & Gudrun van Zijl (DK/NAM), Kristina Skantze (SE), Susanne Schmidt-Nielsen (DK), Yusuke Sugiyama (JP), Kristine Bech Sørensen (DK), Ben Livne Weitzman (ISR), Emil Willumsen & Gustav Holst Kurtzweil (DK), Mai-Britt Wolthers (BR/CH), Timo Wright (FI) og Jay Alan Yim & Marlena Novak (US).
semifemi.com 